© Shutterstock

Mukautusten tyyppit -

Kun kirjaa sovitetaan elokuvaksi, kirjailijoilla on taipumus kääntyä jompaankumpaan suuntaan. He joko sovittavat tarinan kaikessa tarkkuudessaan ja jättävät hyvin vähän yksityiskohtia. Toisena vaihtoehtona on "löysä", jolloin elokuvantekijät käyttävät kirjaa vain inspiraation lähdemateriaalina erilaista tarinaa varten.

© Getty Images

Olemassa olevat fanit -

Kun elokuvastudiot päättävät sovittaa kirjan elokuvaksi, yksi asia, johon ne voivat luottaa, on olemassa olevat fanit, joka seuraavat kirjaa elokuvan lähteenä. Mutta vaikka tämä voi olla siunaus, se voi olla myös kirous: fanit repivät ja arvostelevat elokuvaa todennäköisemmin, mikäli he uskovat, ettei se ole hyvä sovitus heidän tuntemastaan ja rakastamastaan tarinasta.

© Shutterstock

Valintaprosessi -

Kirjan sovittaminen elokuvaksi alkaa jo kauan ennen kuin käsikirjoittaja palkataan kirjoittamaan käsikirjoitusta. Elokuvastudiot etsivät jatkuvasti suosittuja tai kriitikoiden ylistämiä kirjoja, jotka voisivat sopia elokuvasovitukseen.

© Getty Images

Optio-oikeudet -

Jos studio näkee kirjan, jossa nähdään olevan elokuvallista potentiaalia, studio aloittaa neuvottelut kustantajien ja kirjailijoiden kanssa yrittäen ostaa oikeudet kirjan sovittamiseen. Tämä prosessi voi kestää jopa vuosien ajan.

© Shutterstock

Käsikirjoituksen kehittäminen -

Kun studio on onnistunut hankkimaan elokuvaoikeudet, palkkataan käsikirjoittajan muokkaamaan kirjan käsikirjoitukseksi. Käsikirjoittajan tehtävänä on tiivistää ja muokata tarinan kerronta niin, että se soveltuu elokuvaan.

© Shutterstock

Kirjailijan arvoitus -

Yksi monista käsikirjoittajan haasteista on ymmärtää mitkä osat tarinasta kannattaa sovittaa elokuvaan ja mitkä eivät. Monet studiot palkkaavat käsikirjoittajia, jotka ovat menestyksekkäästi muokanneet kirjoja elokuviksi, jotta voidaan varmistaa kirjan onnistunut sovitus.

© Shutterstock

Ohjaajan valinta -

Kun käsikirjoittaja työstää käsikirjoitusta, studio valitsee ohjaajan sen mukaan, millainen näkemys heillä on elokuvasovituksesta ja miten hyvin se sopii olemassa olevaan materiaaliin. Tämä on uskomattoman tärkeä osa prosessia. Ohjaajat voivat nimittäin tehdä elokuvasta menestyvän tai tuhota sen ajatuksillaan sovituksen suhteen.

© Shutterstock

Roolitus -

Casting-ohjaajat valitsevat näyttelijät, jotka sopivat ohjaajan ja käsikirjoittajan kaavailemiin rooleihin elokuvassa. Alkuperäisten tarinoiden kirjoittajat otetaan usein mukaan, jotta voidaan varmistaa, että kaikkien näkemys kohtaa hyvin.

© Shutterstock

Budjetin laatiminen -

Elokuvatuottajat käyttävät paljon aikaa elokuvan budjetin määrittelyyn. Budjetti määräytyy elokuvan laajuudesta sen mahdollisesta vetovoimasta maailmanlaajuisesti.

© Shutterstock

Sijainnin kartoitus -

Elokuvantekijöillä on oltava syvällinen käsitys siitä missä tarina on lavastettu. Todelliset paikat valitaan vastaamaan kirjassa kuvattuja puitteita. Joskus luodaan myös lavasteita, joiden avulla nämä tilat luodaan keinotekoisesti uudelleen. Loppujen lopuksi elokuvantekijät eivät halua, että kirjan lukijat arvostelevat elokuvaa siitä, ettei se noudata alkuperäisiä tapahtumapaikkoja.

© Shutterstock

Kuvakäsikirjoitus -

Storyboarding eli kuvakäsikirjoitus on oma taiteenlajinsa, jossa elokuvantekijät suunnittelevat elokuvan visuaalisesti sellaiseksi miltä he uskovat sen lopulta näyttävän. Sarjakuvasovitukset (kuten Marvel Cinematic Universe) perustuvat vahvasti tähän prosessin vaiheeseen.

© Getty Images

Pukusuunnittelu -

Puvustajien tehtävänä on luoda puvut, jotka kuvastavat kirjassa kuvattuja hahmoja ja aikakautta. Monet suunnittelijat ovat vuorovaikutuksessa kirjojen nykyisten fanien kanssa, jotta he voivat hahmottaa hahmot paremmin. Tämä auttaa muokkaamaan elokuvaa tavalla, joka tekee siitä visuaalisesti tyydyttävän.

© Shutterstock

Ja... toiminta! -

Kun koko suunnitteluvaihe on saatu päätökseen, alkaa pääosa kuvauksista. Kaikki luovat elementit yhdistyvät tässä vaiheessa ja noudattavat sekä käsikirjoitusta ja ohjaajan näkemystä. Tässä vaiheessa alkuperäisen käsikirjoittajan näkee usein vaeltelevan elokuvastudiossa, sillä hänet otetaan yleensä mukaan kuvausprosessin konsultiksi.

© BrunoPress

Elokuvaus -

Pääkuvauksen aikana kuvaaja on vastuussa siitä, että kameran linssi kuvaa kohtaukset siten, että ne vahvistaisivat tarinaa ja tunnelmaa. Puhtaasti tuotannon näkökulmasta katsottuna kuvausjohtajan ei oikeastaan tarvitse olla tietoinen itse lähdemateriaalista.

© Shutterstock

Editointi -

Kun elokuva on kuvattu (mikä kestää yleensä kuukausia), kuvamateriaali kootaan yhteen ja leikataan yhtenäisen juonen luomiseksi. Tämä vaihe on välttämätön elokuvan lajityypin määrittämiseksi. Sen on lisäksi vastattava mahdollisimman tarkasti alkuperäistä kirjaa.

© Shutterstock

Sopeutumisen haasteet -

Kun on päätettävä mitä elokuvasta leikataan, tiivistetään tai muutetaan, tämä voi osoittautua hankalaksi sovitetuissa elokuvissa. Normaalit elokuvat voivat noudattaa omia luovuusstandardejaan, mutta mukautuksiin liittyy jo olemassa olevat kirjat. Tavoitteena ei tiedenkään ole tuottaa faneille pettymystä!

© Shutterstock

Musiikki -

Musiikkisäveltäjät palkataan luomaan elokuviin musiikkia, joka herättää tarinan tunteet sekä tunnelman. Sovitetuissa elokuvissa on usein havaittavissa, että musiikilla on taipumus pitää vahvasti kiinni teemoista, jotka muistuttavat hahmoja. Näitä teemoja on jaoteltu kaikkialle elokuvassa.

© Shutterstock

Testinäytökset - Elokuvan karkeat leikkaukset näytetään koeyleisölle, jotta voidaan arvioida heidän reaktioitaan ja tehdä niiden perusteella lopullisia muutoksia. Yleensä näissä testinäytöksissä on mukana alkuperäisten kirjojen faneja, sillä he ovat studion kohdeyleisnäö ja juuri he tuntevat tarinat parhaiten.

© Getty Images

Markkinointi -

Kun elokuva on saatu valmiiksi, suunnitellaan myös markkinointikampanja sen edistämiseksi. Sovitettujen elokuvien markkinointi on yleensä hyvin erilaista verrattuna tavallisten elokuvien markkinointiin. Näillä elokuvilla on jo entuudestaan faneja ympäri maailmaa.

© Getty Images

Jakelusopimukset -

Elokuvastudioiden on otettava yhteyttä jakelupalveluihin ja neuvoteltava sopimuksista, jotta elokuva voidaan julkaista teattereissa tai suoratoistopalveluiden kautta. Tämä vaihe ei kuitenkaan muutu, vaikka kyseessä on sovitettu elokuva. Itse asiassa on paljon helpompaa levittää elokuvaa, joka perustuu kirjaan.

© Shutterstock

Ensi-ilta ja mainonta -

Kun kaikki yksityiskohdat on selvitetty, studio asettaa ensi-iltapäivän! Elokuvan ensi-iltapaikkana voi olla monia erilaisia paikkoja, kuten elokuvafestivaalit tai erityistapahtumat. Tarkoituksena on saada aikaan kohua ja medianäkyvyyttä.

© Shutterstock

Kriittinen vastaanotto -

Elokuvan julkaisun jälkeen kriitikot arvostelevat sen. Tämä on elokuvantekijöille ratkaiseva hetki. Kun tavallisia elokuvia arvioidaan niiden omien ansioiden perusteella, sovitettuja elokuvia arvostellaan vielä tarkemmin, sillä niitä verrataan lähdemateriaaliin.

© Shutterstock

Kassa- ja lipputulot -

Elokuvan kaupallista menestystä mitataan sen lipputuloilla. Elokuvaa pidetään yleisesti menestyksenä vain, jos sen lipputulot ovat vähintään kaksinkertaiset elokuvan budjettiin nähden.

© Shutterstock

Yleisön vastaanotto -

Katsojat reagoivat elokuvasovitukseen ja vertaavat sitä omiin odotuksiin ja kokemuksiin kirjasta. Monet aiemmat kirjojen sovitukset ovat kohdanneet kirjafaneilta ylitsepääsemätöntä kritiikkiä. Tämä kritiikki on usein johtanut elokuvien kaupalliseen epäonnistumiseen.

© Shutterstock

Palkintotunnustukset -

Kun elokuvasovitus on esitetty elokuvateattereissa eri puolilla maailmaa pitkään ja toivottavasti menestyksekkäästi, se voi saada ehdokkaita tai palkintoja. Ne voivat perustua niin elokuvan sovitukseen, näyttelijöiden esityksiin, teknisiin saavutuksiin ja muihin tekijöihin. Oscar-gaalassa on jopa erillinen palkinto, jolla palkitaan paras sovitettu käsikirjoitus!

© Getty Images

Vaikutus kirjamyynteihin -

Menestyksekkäät sovitukset voivat usein lisätä kirjojen myyntiä, kun yleisö etsii lähdemateriaalia elokuville. Tämä osa prosessia on lähes loputon, sillä elokuva innostaa ihmisiä lukemaan kirjan, ja kirja innostaa puolestaan yleisöä katsomaan elokuvan.

© Getty Images

Franchise-mahdollisuudet -

Elokuvasovituksen mahdollisuudet jatko-osaan mitataan lipputulojen ja yleisön reaktioiden perusteella. Jos sovitus on menestys, voidaan suunnitella jatko-osia tai spin-offeja, joissa tarinamaailmaa tutkitaan edelleen franchising-sarjassa.

© Shutterstock

Fanien sitoutuminen -

Kirjan faneilla on usein taipumus keskustella ja analysoida sovituksia, muodostaa verkkoyhteisöjä ja faniteorioita. Monet elokuvastudiot ovat käyttäneet näitä yhteisöjä keinona markkinoida menestyksekkäästi uusia tarinoita ja sovituksia. Ja mikä parasta, tämä markkinointitapa on täysin ilmaista!

© Getty Images

Kirjailijan palaute -

Kun elokuvasovitus on julkaistu, alkuperäinen tekijä voi kommentoida tai arvostella elokuvaa ja ilmaista mielipiteensä siitä miten hänen teoksensa on muutettu elokuvaksi. Koska kirjailija on koko tarinan edelläkävijä ja aivot, hänen mielipiteellään on kaikkein eniten merkitystä.

© Getty Images

Jatkuva kiinnostus -

Myös julkaisun jälkeenkin sovituksesta käydään jatkuvasti keskusteluja, kun uudet yleisöt löytävät sen ja tutustuvat siihen ajan myötä. Elokuvastudio voi tosiaan toivoa korkeintaan sitä, että sen elokuvasovitus luokitellaan "ajattomaksi". Se on yksi elokuvallisen menestyksen suurimmista mittareista.

Lähteet: (Book Riot) (The Film Fund Blog) (Ready Steady Cut) (Literary Hub)

© Shutterstock